Як навчитися мислити творчо

   

 

Нас вчать бути творчими з самого раннього віку, але паралельно також привчають дотримуватися правила, наприклад: «кольори у розфарбуванні не повинні виходити за лінії…». Вроджена здатність до творчості згасає з-за того, що нам доводиться уживатися з правилами середовища і намагатися робити «як всі». Чим старшою стає людина, тим рідше він може дозволити собі проявляти свій творчий потенціал.

Наш мозок дійсно намагається слідувати логіці, проте не так часто, як здається. За логічні дії відповідально ліва півкуля, що саме там відбувається аналіз всіх фактів, розпізнавання математичних символів, запам’ятовування імен і дат. Праве півкуля дає нам можливість мріяти і фантазувати. Саме права півкуля відповідає за твір історій, здібності до музики і образотворчого мистецтва. Йога з її медитативними практиками і психоделічні препарати дають можливість доторкнутися і пережити певний досвід правополушарного сприйняття. Однак секрет ефективного творчого мислення не відключення лівої півкулі, а у виробленні коректної взаємодії з лівого правим.

Зазвичай творче мислення працює як умисно, так і випадково; саме випадковість змушує нас думати про щось по-іншому і виводить нас до якихось нових корисних ідей. Інші зміни відбуваються повільно завдяки серії послідовних логічних умовиводів. За допомогою комбінації цих випадкових та логічних процесів і відбувається вдосконалення, проте часто воно займає багато часу, особливо в умовах конкурентного і постійно прискореного світу.

 

Постановка мети і її усвідомлення

 

Творчість найкраще розглядати як ланцюжок завдань, а не абстрактну річ. Цей процес допомагає вирішити конкретну проблему — придумати ідею для статті, намалювати ілюстрацію або розробити інтерфейс веб-сайту. Жодна людина за всю історію не був творчим просто так, незалежно від яких-небудь конкретних проектів. Коли постає завдання — її необхідно вивчити з усіх боків. Творчі люди, як правило, мають одну важливу звичку — вони знову і знову переосмысляют проблему. Це означає, що, замість того щоб відразу кинутися за роботу, вони сидять склавши руки і вивчають проблему з різних сторін, перш ніж приступити до неї. І добре, якщо цей етап не затягнеться на довгі тижні і місяці.

 

Старанна праця

 

Скотт Беркан, журналіст і автор багатьох бестселерів по самовдосконаленню, пише, що найбільша різниця між визнаними геніями і нами в тому, що вони набагато більше працювали. Вони просто більше часу проводили за зошитом з розрахунками, перед мольбертом або комп’ютером. Головна мета — це вибрати проблему, яка турбує саме вас, і приступити до роботи по її вирішенню. Якщо вас не турбує абсолютно нічого, то ваша проблема не у відсутності творчих здібностей, а в банальній апатії.

Щоб переконатися в його теорії, Беркан пропонує взяти будь-якого відомого креативного персонажа і його головний проект, завдяки якому той здобув славу, і дослідити, як багато ескізів, прототипів і спроб він повинен був зробити, щоб отримати такий видатний результат. Зрозуміло, спалахи прозріння трапляються, але дійсно стоять ідеї приходять тільки тоді, коли людина працює не розгинаючи спини.

Спробуйте виконати великий обсяг роботи, і якість само собою виллється з кількості. Як говорив дизайнер Стефан Загмайстер, дуже важливо боятися як можна менше і працювати так багато, наскільки це можливо. «Набагато, набагато краще відразу впоратися з великою кількістю лайна, ніж спочатку довго його осмислювати, але так і не приступати до роботи», — вважав дизайнер. Йому вторить американський радіоведучий і продюсер Іра Гласс: «Перші пару років ви просто робите речі, і вони можуть виходити не так добре, як хотілося б. Тобто ви намагаєтеся робити добре, у вас є потенціал, але поки що виходить не дуже. Ви повинні зрозуміти, що це нормально, і найголовніша річ, яку ви можете зробити на цьому етапі, — виконувати якомога більше роботи. Це єдиний шлях, завдяки якому якість вашої роботи стане таким же високим, як і ваші амбіції. Але на це піде певний час».

 

Вправи по збільшенню креативності

 

«Продукт творчості — це зовсім не твір генія або божественного натхнення, однак насправді творчість — це всього-навсього здатність виявляти проблеми і розробляти для них ефективні рішення», — пише Лаура Паппано в The New York Times. Збільшити свою креативність — це як накачати м’язи, тільки трохи складніше. Існують спеціальні методи, які стимулюють умисне творче мислення. Одним з найпопулярніших методів є мозковий штурм, який традиційно починається з перерахування неоригінальних ідей, у ході колективного обговорення яких народжується щось оригінальне.

Компанія IDEO, що спеціалізується на дизайні та інноваціях, до послуг якої звертаються Procter & Gamble, HP, Nestle, Samsung, NASA, BBC, Intel, Lufthansa і інші гіганти, розробила свою методологію «підвищення креативності». Видання Harvard Bussiness Review опублікувало три вправи, якими користуються в цій компанії. Менеджери IDEO також вважають, що для розкриття творчого потенціалу необхідна постійна практика. Для початку варто змусити себе розмірковувати над проблемою дивергентно — тобто в самих різних напрямках. У цьому може допомогти діаграма зв’язків або асоціативна карта (mindmap). По-перше, вони є відмінним способом впоратися зі страхом перед порожньою сторінкою, по-друге, допомагають знайти закономірності і дослідити тему, по-третє, придумати дійсно нову ідею, записати всю її еволюцію. В якості прикладу фахівці пропонують розглянути ідею званого обіду для друзів.

На великому чистому аркуші паперу в колі напишіть свою центральну тему або позначте проблему. Запитайте себе: «Що ще я можу додати до карти, що пов’язане з цією темою?» Запишіть всі ідеї у вигляді гілок, що виходять від центру, і не хвилюйтеся, якщо вони занадто очевидні або клишированы. Це буває завжди. Використовуйте кожне з’єднання для стимулювання нових ідей. Якщо одна з ваших ідей веде до зовсім нового кластеру, обведіть її в прямокутник або овал, щоб підкреслити це. Продовжуйте розширювати картку якомога далі, поки дозволяє ваша фантазія. Незабаром ви виявите абсолютно непередбачувані й навіть «дикі» ідеї. Коли сторінка буде заповнена, а ви відчуваєте, що ви ще не закінчили, спробуйте по-новому сформулювати центральну тему і зробити ще одну карту, отримавши свіжий погляд на проблему.

Вправа з тридцятьма гуртками було придумано Бобом МакКимом, і воно відмінно «розігріває» творче мислення. Дайте кожному учаснику аркуш з 30 однаковими гуртками і попросіть їх намалювати якомога більше впізнаваних об’єктів за три хвилини. Порівняйте свої результати і подивіться на кількість ідей, кому вдалося заповнити 10, 15, 20 або більше кіл? Далі — шукати різноманітність або гнучкість в ідеях. Є ідеї похідні (баскетбольний м’яч, планета, печиво або смайлик), але деколи люди виходять за рамки своїх кіл, «порушуючи правила» і об’єднуючи їх в два і більше.

У пошуках нових знань і дослідження, що вас цікавить проблеми, ви напевно познайомилися з людьми, які відчувають себе в цій темі як риба у воді. Ви слухали цих людей і уважно за ними спостерігали. Тепер же вам необхідно систематизувати всі отримані дані в «карті емпатії». Розділіть дошку на чотири рівні частини «кажи», «роби», «думай» і «відчувай».

Запишіть кожне ваше спостереження в тій чи іншій сфері на окремому стікері і додайте готові записки в групах «кажи» і «роби». Причому, наприклад, на зелені записуйте позитивні твердження та дії, жовті — нейтральні, а на рожеві і червоні — найбільш розчаровують і проблемні. Коли у вас закінчиться місце або варіанти, які ви хотіли б розмістити в цих розділах, почніть вклеювати стікери в нижні чверті — «думай» і «відчувай». Тепер записуйте на листочках спостереження стосовно мови тіла, тони і підбору слів. В кінці подивіться на всю карту, не наштовхує на якісь інсайти і висновки? Є всередині окремих секторів або між ними суперечності або розбіжності? Можливо, ви бачите якісь несподівані зв’язки?

 

Забути про результат і «охолонути»

 

Важливо знайти баланс. Робота над проектом нон-стоп може призвести до того, що ви швидко втомитеся від нього і «вб’єте» весь свій творчий резерв, тому не забувайте про перерви, які дозволять «охолонути». Також важливо перестати весь час переживати за результат. Уявімо ситуацію, що ви, наприклад, вирішили навчитися малювати, та ніколи до цього не стикалися з цим видом творчості. Ви прийшли на курси, де в перший раз ви зіткнулися з мольбертом, і, зрозуміло, вас охоплює страх помилитися, зробити щось не так. Довіритися інтуїції і своїм інстинктам заважає те, що ви боїтеся, що ваш малюнок в результаті виявиться самим потворним в класі. Щоб навчитися творчості, необхідно розвивати внутрішню сміливість і пригнічувати страх перед чимось новим і невідомим.

 

Оточення

 

Щоб стати більш творчим, необхідно оточити себе відповідної середовищем. Логічно, що мозковий штурм в колі креативних однодумців буде більш ефективним, ніж у компанії випадкових людей. Спілкування з іншими творчими людьми і обмін ідеями дають відмінну підживлення. Намагайтеся частіше присутні на семінарах, лекціях, заведіть собі профайли в LinkedIn, Behance, Dribbble, Cargo, DeviantART і т. д.

Однак інноваційну ідею виносити складніше, якщо йти шляхом «найменшого опору», використовуючи все той же знайомий набір інструментів, який знаходиться під рукою. Справа в тому, що вихід із зони комфорту може підвищити творчий потенціал. Саме тому, наприклад, відомі письменники і художники так любили працювати в кафе. Цей феномен пояснюється в дослідженні, результати якого опублікував науковий журнал Journal of Consumer Research.

Творчого процесу також допомагає читання абсурдистської і сюрреалістичної літератури. Було доведено, що ті, хто читав твори Франца Кафки і «Алісу в країні чудес», — більш креативні. Вчені зробили висновок, що людський розум весь час намагається знайти логіку в речах, які відбуваються, а сюрреалістичні і абсурдні сюжети ставлять мозок в глухий кут і дають можливість «перезавантажитися».

  1. 5
  2. 4
  3. 3
  4. 2
  5. 1
(0 голосов, в среднем: 0 из 5)

Залишити відповідь

Ваша e-mail адреса не оприлюднюватиметься. Обов’язкові поля позначені *